品这杯茶，让我心生敬意
梁伟杰
抬眼望去，满山的茶树衬托着蓝蓝天空，让人不觉沉醉其中。沿着小路走，尽头，是茶文化的开端，也是他们辛勤的背影。
从小，我就喜欢跟着爷爷品茶，这一杯带有浓浓香味的水，总是让我陶醉其中。直到我想要了解茶的制作过程，我才真正开始领悟茶的文化。我一路跟着爷爷来到后山，大约五六公里，就到了所谓的茶山。这里处处都是茶树，清新的空气，美丽的花朵让我迫不及待地想要了解茶的产生。
首先帮爷爷和我去采摘茶叶，青青的茶叶让我双眼放光，但我却总闻不到想要的味道。突然，一股扑面而来的清香叫停了我，我带着兴奋和好奇的心情寻找，但却始终找不到想要的那个味道。劳累让我停下了脚步，我第一次觉得采摘茶叶是这么的辛苦，这么艰难。就当我想要放弃的时候，“眼前的茶树不就是这个味道吗？”我欣喜若狂，终于找到了我想要的茶叶。后来，我向爷爷打听才知道，原来这是茉莉花茶叶的香味。
接着我和爷爷把采摘好的茶叶放在一旁，只见爷爷把茶叶放在一个大的竹板上，反复翻炒。但中间的许多工艺，我因一时贪玩没有认真了解，就跑出去玩了。在茶山上，我无忧无虑地奔跑，如同一只小猫，穿梭在一丛丛茶树中。
忽然，我看到远处的山上有很多戴着草帽的人在采摘茶叶。一打听，才知道他们已经连续工作了十几个小时了。当我询问原因时，他们却说：“现在是茶树生产的好季节，不提高收成村子就富不起来，村民就品不到这样好的茶了。”说着，他们又继续去工作了。
傍晚，当我回到制茶坊时，爷爷已经炒好了茶叶。当我将茶叶放入滚烫的热水时，茉莉花茶的香味扑面而来，我立即喝了一口，茶没喝到水，嘴却被烫到了，爷爷看着我哭兮兮的脸，不觉笑了起来。
我端起茶，喝进温温的一口。爷爷说茶喝的是远方，是美好的自然。但我却品到了无数为茶而辛勤劳动的人民，他们代表了中国人民伟大的劳动精神，也传承了中华茶文化的一切！
当我再次端起这杯茶时，岁月早已流过劳动人民的背影，但我不会忘记，他们艰苦劳作，不畏艰辛的身影。这杯茶，让我心生敬意！
古诗文，让我心生敬意
陈余音
“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”古诗文在学习生活中已经陪伴了我十年有余。每当看到一首古诗，就可以领略到一个时代的风采。无论是唐朝诗人的豪迈，还是宋代词人的感性，还是清代诗人的慷慨，都无不使我心生敬意。
幼儿园时，老师叫我们读《咏鹅》，每天都会给我们听以《咏鹅》为歌词的儿歌，“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌”深深地刻在脑海里。原来简单的鹅叫也可以这么写，虽然对当时的我来说并没有很容易理解，但文绉绉的诗句也使我感受到了古诗的趣味。
上了小学，开始系统化地学习古诗文。老师在课堂上会给我们解释故事背后的故事和道理，“随风潜入夜，润物细无声”的春雨使我感受到它的无私奉献；“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，秋天山林里枫叶似火，我多想走进诗中的世界，好好欣赏秋风拂面的清爽。短短四行诗就可以打造一个令人心驰神往的世界，诗词的魅力果然非同凡响。
到了初中时，学业愈加繁重，更多的古诗文扑面而来，可我却有些应接不暇了，无法有足够的时间去了解每一首诗的故事，尽管老师也在尽力让我们理解。初中不仅有更丰富的古诗词，也有文言文。古义与今义的不同使我不禁感叹中华语言的无限魅力。
初中的古诗词已不仅仅是对美好事物的赞美了，更多的是透过事物看社会，“隔江犹唱后庭花”的悲剧，“前不见古人，后不见来者”的无奈，“吏呼一何怒”的无情，是对社会的失望。但也有“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，“但愿人长久，千里共婵娟”的美好期冀。中华文化上下五千年，社会的兴衰融入进古诗文里，又与历史课本有不同的风味。
从《诗经》到《唐诗三百首》，从《史记》到《聊斋志异》，不同时代的故事都令我敬佩文人深厚的文学底蕴。“落红不是无情物，化作春泥更护花。”我相信过去的古诗文不会是逝去的笔墨，他们一定会随着时代更迭不断熏陶中华人民的灵魂。中华文化也会源远流长，就像古诗文那般流芳千古，成为无数人心中的经典，令人致敬的无价之宝。古诗文，让我心生敬意。
剪纸，让我心生敬意
何沅桦
每逢过年，家家户户喜气洋洋，窗上、墙上都贴满了一张张笑脸，也激起了我对剪纸的好奇心。
春节期间，好不容易等到外婆做完大扫除，我迫不及待的拉着外婆教我剪纸，她答应了，但并不着急拿出剪刀和红纸。她笑着说：“别着急，我们先了解剪纸的历史，再动手吧。”在外婆的一番普及下，我大致地了解了剪纸的文化。
原来剪纸艺术是中国最古老的传统民间艺术之一，作为一种镂空的工艺品，它能给人以视觉上以透空的感觉和艺术享受。在中国南北方的剪纸技术，通过一把剪刀和一张红纸，就可以表达生活中的喜怒哀乐。
“那你能告诉我怎么剪了吗，外婆？”我急切地问道。
“当然了，剪纸有几种方式，有撕纸，剪影和剪纸，它们都是民间艺术。”。外婆看着急切的我说道。我惊呆了，原来剪纸文化这么博大精深。我挑了剪纸，一边打着外婆的话，一边跃跃欲试地拿起了剪刀和红纸。
“剪一定不能着急，要有足够的细心和耐心。”外婆边说边教。她拿起笔在红纸上勾勒着图形的轮廓，她不急不乱，在纸上描绘了一幅山水的图形。外婆的手很粗糙，但农闲的时候，最喜欢的就是坐下来剪纸了。她常常坐在屋门外剪纸，沐浴在阳光下，剪出了晚霞的模样，剪出了村人的生活趣味，剪出了乡村的亮丽风采。在家中有很多她儿时的作品，她依旧保存在相框里，即使只褪去了它的颜色，可外婆对剪纸的热爱从未褪去。
我按照外婆的手法，勾勒了一幅相对简单的图形，我紧紧地握住剪刀，慢慢地沿着轮廓剪下去。不一会儿我便完成了，打开一看，始终只看出这是一张普通的镂空的红纸。外婆摸着我的头说：“不要气馁，再试一次，人生也有如此一次的尝试，怎能筑成成功的大桥呢！”。我深吸一口气，重复着刚才的步骤，这一次我更细心，更耐心。我不起来，我成功了，我剪出了完美的图案。外婆夸赞我，我也因此而高兴。所以，同样的事，不同的心境造成不同的结果。
我抚摸着手中精致的剪纸若有所思。传统文化代代相传，传承的是方法，技术，更是平静的心态。有了它，才有这些精致的艺术作品！民间艺术反映了人们的生活，不仅让我们看到了他们对美好生活的向往，更是一种传统文化的继承。剪纸，让我心生敬意。
民乐，让我心生敬意
柯文淇
阳光正娇艳，正值午后，身旁没有嘈杂之音，恬静而惬意。一缕耀眼的光照亮在民乐室早已陈旧的玻璃上，却在今天意外的焕发五彩斑斓的浮光，引领我推开了那扇门。
那还只是小学时，从小学习西洋乐器的我并没有真正接触过中国传统乐器，印象十分浅淡，那是我第一次欣赏过那些独特的声音。民乐室里的同学们都整齐地坐着，所幸没有打扰他们，我找到熟悉的朋友便与他一同坐下。不久后乐声便响起，令我惊讶的是他们所演奏的是一首轻快的乐曲。首先鸣起的是笛子，那几声清脆响亮的开场，仿佛足可划破长空四际。接着众多乐器也奏起，在我印象中，这些传统乐器的音色都较为低沉，可当他们一同协奏，却偏偏得以奏出曼妙的乐章。眼下是杨琴的琴弦，间隙如此近，演奏的同学却能精准敲击，而我跟着转也只剩下眼花缭乱；二胡拉弦的节奏较慢，却予人从容淡定之感。
同学对我说，这首歌叫《森林狂想曲》。
出于好奇我便去搜索欣赏了一番，但原曲是西洋管乐团作主导，我意犹未尽，既想有幸再能欣赏一番，又想体味不同之处。
几个月后的午后，我又同他们相见了。那是学校的艺术节，再见已不是那狭窄的排练室，而是高架起的舞台。笛声一响，响彻了整个操场。此时我终于明白，不同于西洋乐呈现的神秘森林，民乐所呈现的是一幅浓墨重彩的山水画。
高耸的松柏屹立于山边，我忆起了“岂不罹凝寒”的坚贞不屈；天边层云滚滚，却能看见湛蓝一方，我忆起了“不畏浮云遮望眼”的明理通透；有潭水一望无际延展，我忆起了“潮平两岸阔”的恢弘大气；当我沉浸在这番乐声里时，山水相映，岩石迭起，嶙峋的山一座有一座，但一声悠扬绵长的结尾，又令我忆起“柳暗花明又一村”的豁然开朗。
民乐给予我的是气壮山河的雄伟，是云起风涌的不可阻挡，是一道道直击心灵的千百年的传颂之音，是历史的沉淀。这些乐声定可撼动到更遥远的地方，让这声东方的狮吼响彻大江南北。
油纸伞，让我心生敬意
马莹莹
以竹为躯，以纸为容，以桐油为华服，以水墨为披帛，以锦线为明眸，以烟雨为面纱。因为有了雨，油纸伞为世人遮了一方天地，让我深深体会到了中国古人智慧的结晶。
我的爷爷便是靠做油纸伞而谋生，也是因为油纸伞与奶奶定了情。我喜欢看着爷爷制作油纸伞，布满老茧的双手把油纸伞浸竹、削竹、打孔、穿线、绘花、上油……之后便是漫长的等待，爷爷做油纸伞很严谨，要求条子反复撑收大约300次不损坏，清水浸泡24小时不脱骨，顶五级风行走不变形。我问爷爷为什么要这么仔细？爷爷认真地说：“油纸伞是世界最早的雨伞，是中华传统文化的瑰宝，我们要让它流传下去。”我点了点头，油纸伞是爷爷精神的慰藉与归宿，爷爷对油纸矢志不渝的情让我心生敬意。
过了几年，爷爷逝世了。奶奶总是看着爷爷留下来的伞发呆，嘴里念叨着：“玲珑五彩衣，默默历风尘。纵使千根骨，终归一颗心。撑开新气象，留住好光阴。今日断桥上，能逢避雨人。”念着念着，便小声抽泣。油纸手承载了奶奶对爷爷的思念，伞在人离，故人不归，此物亦是一个寄托。三年过去，奶奶因悲伤过度离去了，或许爷爷正在奈何桥上等着奶奶。
细雨微凉如霜，万物朦胧。我默默拿出封尘已久的油纸伞，浓浓的桐油气息扑面而来，盖不住岁月的洗礼。伞骨为竹，竹报平安，寓意节节高升；伞形为圆，寓意美满团圆。我撑着油纸伞，伞柄缀着流苏与小铃，轻轻转动，铃声悦耳。我望着伞纸上绘的桃花想起爷爷曾说：“油纸伞不单单属于江南，属于泸州，是属于任何人，属于四海天涯。”
竹骨似水，纸面如绸，薄薄的油纸拥有岁月的轻抚，收拢伞骨，密密的针线联缀着传统文化的血脉，宛如流淌的光阴。从始至终，一把伞，一分情。中华上下五千年，中华文化千里传。油纸伞，让我心生敬意。
端午佳节，让我心生敬意
郑力豪
游龙戏水，粽香四溢，也许就是对端午节的概括了。但作为一个传统节日，不仅仅只是放假，也不仅仅只是美味的粽子，而是对传统文化的敬意。
每一年的端午，是让人无比期待的，期待在假期中出游，以及品尝那粽子。但逐渐成熟才能领悟到背后的韵味。
临近端午，老屋上飘然的缕缕青烟，是粽叶那独特的香气，是酷暑中清凉的空气。岐江河畔一条条龙舟，从水里浮起。响亮的鼓声，从树林中不断回响。端午的味道愈加浓郁。
“咚，咚，咚。”端午的脚步已踏上这片土地。节日的味道在这一天达到高潮。大街小巷中，浓烈的是粽子的香气。响亮的是清脆的鼓声。走到岐江河旁，鼓声仿佛震耳欲聋，回荡在河的两岸。一条条龙舟，在水面等待开始。一声令下，那鼓声又一次冲上云霄，鼓手也有节奏地拍打着鼓面，而队员则卖力地划动着船桨，只见龙舟好似化成一条真正的龙，飞快地从水面掠过。鼓手越来越快，队员也越卖力。混杂着的，也是那响亮的呼喊声。每个队员都已筋疲力尽，但也不减速度。只是拼尽自己的力气，勇争第一。人们的呼喊在一瞬间，达到了顶峰。呼喊的不一定是那勇夺名次的选手，更多的是他们身上那勇于拼搏，不放弃的品质。龙舟比赛的激情澎湃，让人们心生敬意。
家中，也开始了包粽子这一活动。看着长辈们只是用手一卷，迅速地放上配料。一个个粽子，从锅中堆起。我也试着还原如何包粽子，但糯米一直从粽叶的缝中露出，手一松，也就全部散开。重复多次，粽叶也被糟蹋得不像样子。但也只好一次次学习，注意一处处细节，才得以勉强包一个完整的粽子。蒸气从锅边冒出，连同粽子的香味，弥漫在空气中。在众多粽子中，最古怪的也就是我的。拆开外面的叶，那香味则更浓郁，品尝自己所包的粽子，也算是满意。糯米中，夹杂着黄豆，蛋黄中，也有猪肉的香。粽香，让我心生敬意。
短暂的节日，带来的是无穷的回味，以及对传统的敬畏。端午佳节，让我心生敬意。
舞狮人，让我心生敬意
曾楚婷
那烈火似要冲破双眸而出，洋溢着少年气。
——题记
“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。”又是新的一年，我与家人穿梭在街道上，跟着游行的队伍前行。
“咚！咚！”只听其声，便感其隆重，听得众人连探头，爸妈也引着我来到声源处。哇！几个高低不一的桩子立在地上，一只狮子正来回跳跃，引起惊叹。
“那是什么？那只狮子好漂亮！”“是舞狮。”话音刚落。只听鼓声起，那鼓声使千军万马奔腾而来，排山倒海的场景涌现于心，看着那狮子在桩子上来回跳起，待他张开大口去叼绣球时，我才看清里面是人，面貌看着年轻极了。他拿到绣球转过身将狮面对着我们，那半张的大嘴，暗沉的眼珠却像火在燃烧，晶莹而有神采，让人心中一震。
原来并不是真狮，是几个青春气盛的青年小伙在厚重的“皮毛”下控制着舞狮的摆动，但正所谓“台上10分钟，台下10年功”舞狮是要跳高桩的，单单是看着我就心惊胆战，他们还要不停地练习，有时害怕跌下，害怕隔空跳跃，但他们还是努力着使这一艺术完美的呈现出来。其中艰辛，辛苦不言而喻。
但单靠个人的成功是不够的。两个人一起舞狮子。舞狮中有一个动作是狮子将头扬起，身子挺立。这是后面的人托起前面的人，以腰腹之力去支撑他。多种动作都需要舞狮人相互配合，默契和信任都要十足。
我敬佩他们日日练功，咬牙坚持的精神，即使目标看起来很难达到，但一日不放弃，便有所进取；我敬佩他们互相激励，少年郎意气风发，他们在台上跳跃舞动，举止间表现健壮有力，活力四射；我敬佩他们的热爱，对文化的传承，使得人们赞不绝口，连连惊叹，使传统文化焕发出新的生机！
舞狮的动作随着鼓声起伏，中华文化也必将随着鼓声在新生的阳光下，响遍整个中华。舞狮人，让我心生敬意！
粤剧，让我心生敬意
叶键
说起我与粤剧的关系，那就是幼儿园的时候。我与外公常坐在电视机前看越剧，剧中的人武艺高超让外公看了连连叫好，我当时也还小就和外公一起夸奖剧中的人，从那时起粤剧的种子，不知不觉在我的心中生了根。
要说我最喜欢的越剧莫过于《白蛇传》，剧中有这样一幕，一群士兵为了讨伐白素贞，一个个向她扔枪，谁也没想到的是白素贞一下下将枪踢回士兵手里。外公看完后十分惊讶，我好奇地问外公为什么如此惊叹？不就是踢枪吗？外公笑呵呵地拍了拍我的头说：“这你就不懂了，粤剧可不像你看的电影一样，拥有特效。全都是演员经过千辛万苦磨炼出来的。哎，你看！这么多个人扔枪，他能如此准确地回去，可想而知别人付出了多少汗水啊！”当时年纪轻轻的，我似懂非懂地点了点头。
渐渐的我上小学了，同班的同学中也有一个喜欢粤剧的，他从小有一个梦想，就是想有一天能站在属于他自己的舞台上，表演一名主角，我对他说唱戏很辛苦的，你确定？他坚信地点了点头，他告诉我《霸王别姬》中的项羽形象使他充满对粤剧的喜爱。在粤剧中他能感受到项羽对刘邦称帝的不满。也体会到项羽无能为力挽回局势的凄凉。剧中的项羽背后插了象征霸王气势的战旗威风凛凛的飒爽形象令他难以忘却，后来啊，那位同学转校了，我听说他为了自己的梦想，付出了不少努力，虽有多次想到放弃，但他并没有就此服输。
到了如今，上了初中的我很少再接触粤剧，繁忙的学习任务让我少了几丝悠闲。偶然间，我在网上查课程时看见了最新的《神女劈观》粤剧翻唱。看完后，让我感受到了时代的变迁，粤剧文化从真人转移到动漫方面，让更多的年轻一代接受了粤剧，这正是一代代人的传承和演变，从一开始的粤剧文化，经过了创新后独具一番风味，让我明白了外公之前说的那句话的含义。有许多人为了传承传统文化使它不消失在这个世界上，背地里艰苦磨练与付出的可能观众席上的人永远都无法体会。
粤剧文化，一个历经千百年历史冲击的传统文化，时至今日依旧能存在着，粤剧中每一位演员的表演深刻的让我们知道了，什么叫：“台上一分钟，台下十年功。”这句古训，让我心生敬佩。肃然起敬！粤剧，让我懂得成功是靠汗水换来的。老一辈的粤剧演员，没有你们的传统演绎，到了今日又会有多少年轻人了解他呢？
中华诗词，让我心生敬意
甘善宇
“千门万户曈曈日，总把新桃换旧服。”这首词讲述了在古时春节人们常常会做什么。说到春节，我不由得想起了在今年春节期间开展的北京冬奥会，相关部门的人员在奥运会开幕式的倒数中加入了二十四节气的元素，几乎每一个节气后面都附加了一句相关的古诗词，令所有的观众叹为观止。
想起我与古诗词的第一次相遇，大抵是在小学的时候。那时老师在讲台上讲一句，我们也在台下跟着念一次，印象最为深刻的的还是那首妇孺皆知的《静夜思》。“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”
念完，一轮月光仿佛照进了我的脑海中，一幅画面不自觉地浮现：一位面色忧愁的人正坐在床上，抬头看着天上的明月，许久，又低下头来默默地叹息。“他到底是在想什么呢？”年幼的我思索着，但终究还是没有想到，这个问题也就不了了之了。我这是第一次对这难以理解的诗词感到佩服，第一次心中对古诗词有了敬意。
现在上了初中，学的古诗古文难度自然会有所提升，但我对古诗词的学习兴趣依然没有衰减。复习阶段，我开始一首一首默读古诗。读赵师秀的《约客》的“有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花”，我仿佛看到了诗人在雨天听着蛙声，一边敲着棋子，一边等待并希望客人能够到来的画面；读从《诗经》中选出的《子衿》的“纵我不忘，子宁不来”，一位女子在屋中嗔怪那心上人为何不自己过来相遇的画面仿佛出现在眼前；读李白《送友人》中的“挥手自兹去，萧萧班马鸣”，诗人在离别之时，仅豪迈的挥一挥手，但他的不舍之情似乎还是被骑马道了出来。我好像也有过类似的感受，我好似也理解了作者对友人的不舍。
虽然这些事已经是几百甚至几千年前的作品了，但都可以将这些鲜活的画面展示在我们面前，与我们引起共鸣，这让我心中的那份敬意愈加的深了。
有如此优秀的诗词被流传下来，是中华民族的骄傲。我们绝不能让诸如此类的优秀传统文化葬送在我们手中，我们更应该把他们继续传下去，让我们的后代们可以好好的领悟领悟其中的含义，可能他们也会产生对中华诗词的敬意吧。
爱唱戏曲的姥爷，让我心生敬意
胡颖
那年，我才三四岁，老爷已经五十多了，我还清晰的记得小时候最爱坐在那红木沙发上，听着依靠在阳台边的姥爷唱着：“谁说女子享清闲……”
姥爷喜欢唱曲儿，每天早上我刚起床，便能听到姥爷与同样早起的鸟儿一起唱着：“树上鸟儿对搭对……”傍晚，我踏着落日余晖学琴归来，远远的就在楼下看见老爷与晚风为伴，给晚风唱那《梁山伯与祝英台》的曲儿。每当那时，我不由得敬佩姥爷这一复一日唱曲儿的坚持劲。
“刘大哥讲话，理太偏……”。姥爷在操场上教着我，我模仿着姥爷唱。当时还小，对这些咿咿呀呀的戏很感兴趣，还没等姥爷教第四遍，我便能全盘记下来。小小的我在老爷面前学着老爷的腔调、动作，他老人家频频点头，嘴都笑的合不拢了，眼也满是欣慰和惊喜，满面的红光久久停留在那被岁月侵蚀过的脸上。现在想起可真让我心生敬意，老爷可真有耐心教我这小娃儿啊！
日子一天天过去，成天追在姥爷身后的小孩儿也长大了，便不再唱起那么些曲儿了。
就这样过了几年，等我再次听见那熟悉的《花木兰》，我不由得停下脚步问姥爷为什么这么喜欢唱戏呀？老爷望着湛蓝的天，叹口气说道：“这是咱们中国的传统文化呀，祖辈的东西可不能丢了……现在的年轻人都喜欢新潮的东西，可我不能忘啊！”我脸一红，心中充满了愧疚：之前那几年我还觉得姥爷唱戏很吵呢！
我看着姥爷那早已沟壑分明的脸，鼻头一酸，此刻的姥爷让我心中充满敬意，不只是因为那段话，更是因为姥爷对戏曲的长情啊。我拉过姥爷粗糙的手，说：“姥爷，再教我唱曲儿吧！我还可以弹琴伴奏呢！”老爷笑了，这是老爷久违的笑，很久没看老爷笑得这么开心了。
此后听见戏曲，我便想起倚天在阳台边唱着各种戏曲，让我心生敬意的老爷……