“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨威威。乍暖还寒时候，最难将息。”推开婉约派宋词的大门，首映入眼帘的必定是李清照的这首《声声慢寻寻觅觅》。
作为婉约派的代表词人，这首词作于她晚年时时独自一人异乡漂泊，流离失所。当时的南宋战乱不断，原本李清照美好的家庭因战争而破碎，丈夫在战乱中染病去世。亡国恨，丧夫哀，孀居苦，种种情绪凝聚心头，无法排遣。于是，便有了这首《声声慢》。
淡酒，急风。落叶格桐，黄昏细雨，是李诗里的唯美意象。全诗让我为之喜爱的不只有读起来解朗上口，如大珠小珠落玉盘的节奏，更有无可诉说的愁绪。
天暗云低，冷风正劲，突然听到孤雁悲鸣，院内菊花也是憔悴不堪，落红满地。黄昏时，无边雨丝细如愁。战火纷飞下，昔日那些美景，与夫君相敬相亲的日子早就面目全非。“物是人非事事体，欲语泪先流。”正是这些造就了她诗中无可替代的“愁”。
这不由得让我想到现代诗人：余秀华。她的诗大多也以“愁”字为基调。景愁，字词间无不透着对生话、爱情的向住，希骥而又绝望，灰心。对爱情，余秀华这样写道“如果给你寄一本书，我不会寄给你诗歌/我要给你一本关于植物的，关于庄稼的/告诉你稻子和稗子的区别/告诉你一颗稗子提心吊胆的春天。”对于想要表达的意境、情感，她们的诗都是“字字不提及，字字不离”。而这，也可以成为我们写作时的借鉴。
画山是山，写水是水。开心即喜悦，悲伤即难过。之前的我便是如此，直言率意地去书写表达我所感知道的、我想表达的。而有时太过于直抒胸臆，反而会破坏掉原有意境的美感，拉低格局。如果能借鉴李清照和余秀华诗歌中的写作手法，相信我们的写作能达到更高的境界。