心中有“标准”，脚下方有路。在这样一个春意盎然的季节，我们再次相聚云端，这次对于新课标的学习分享中，美术组、音乐组互相学习，共同进步，互助互利，共同成长。相信每位教师，对于艺术课程的教育理念，教学方针，以及课程思路都有了“新”的理解，走在小学段的艺术课程的这条“路“上，脚下也会更加坚实，心中更有方向。
课标是教学的航标、也是教学的指南针，熟悉掌握《2023年版艺术课程标准》（下文称为新课标）是每位学习者的责任。此次课程标准较以前变化极大。正如尹少淳老师所说：“美术课程遭遇了百年未有之大变局。”
新课标明确指出要以深化教学改革为突破，强化学科实践，推进育人方式的变革。因此，课标的变化之一是实践育人。新课标倡导在真实丰富的情境中学会学习、学会创造。为此课标在教学建议和教学提示中大量增加了实践活动的要求，如观察、考察、设计、策划、制作、观赏、创造等，更加注重对学生核心素养的培养。其次，新课标坚持教、学、评一体化原则，增加了学业质量标准和考试命题建议，将教学重心从“重结果”回到“重过程”。
通过本次对新课标的解读和学习引发了我对今后教学的一些思考。首先教师要加强对新课标的认知和理解，认真研学和开展大单元、项目式等主题教学，以增强知识的连接和整合，同时也要形成良好的课程观，而不仅仅只是课堂观。在教学中，要根据《艺术课程标准2023版》的指向和要求，真正体现美术教育始终以学生发展为本。新课标的颁布，要求我们从一个单纯的美术教师角色向着合作型、创新型教师方向前进，努力提升自己的能力和素养，只有这样才能适应发展的要求，在未来成为一名合格的美术教师。
《义务教育艺术课程标准（2023年版）》的修订原则坚持目标导向、问题导向和创新导向，主要在课程方案和课程标准两个方向八个方面发生了变化。聚焦中国学生发展核心素养，培养学生适应未来发展的正确价值观、必备品格和关键能力，推动基础教育课程由学科立场向教育立场转型。借此缘由，我通过对比学习新旧两版课标（2023年版和2023年版），认为新课标在美术学科上的“新”主要体现在以下几点：
一是，核心素养内涵的“新”。新课标提出的艺术核心素养“审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解”与高中美术学科核心素养“图像识读、美术表现、创意实践、审美判断、文化理解”不同之处在于将“图像识读和审美判断”合并，变成了“审美感知”，强调了课程的综合性，学生的主体地位，将教学回归到人本身，帮助学生发现美、感知美，提升审美情趣。
二是，课程内容结构的“新”。将以往的按学习领域的划分方式转变成按艺术实践进行划分，以学习任务为驱动，美术语言始终贯穿其中。从课程内容设置的顺序可以看出，每一学段均以注重发展学生审美感知和文化理解素养的“欣赏·评述”为起点，到以强调发展学生艺术表现和创意实践素养的“造型·表现”和“设计·应用”，再到加强课程内容、社会生活与学生经验之间联系的“综合·探索”。内容设定层层递进，加强了学科间相互关联，逐步培养学生的艺术核心素养。
三是，教学实施的“新”。由以往按四大学习领域划分的单一的、独立的授课方式，转变为整体的、系统的授课方式，强调以任务、主题或项目的形式开展教学，将知识、技能嵌入其中，通过综合性、创造性的艺术实践活动，促进学生深度理解知识、技能，提升综合能力。文案网发布 wenAnDaQuAn.Com
虽然这里是以新课标体现在美术学科上的“新”为主要说明，但从该版课程标准名称《义务教育艺术课程标准（2023年版）》可以看出，美术学科已经与音乐、舞蹈、戏剧、影视融为一体，这就意味着我们在学习理论或实践的过程中，应该将自己视野扩宽，树立整体意识，不仅要注重学科知识内的纵向衔接，更要注重知识间的横向配合。坚持以素养为导向，重视将知识内化、实践和运用的教学，加强对学生艺术核心素养的培育。
美术组讨论心得：
一、新课标对于美术学科课程内容的四大板块表述顺序作出调整改变。这一调整强调了审美感知与文化理解在美术课堂教学中的重要性。有了审美感知，和文化理解，方能更助于创意表现。
二、新课标对美术学科课程内容作出整体结构的梳理与图示说明。更有助于一线教师组织开展有针对性的美术课堂教学。
三、提出了各学段具体的学习任务，并针对各学习任务提出了具体的内容要求和学业要求。
四、明确提出了跨学科学习主题的探究活动，加强学科间的相互联系；加强对中国优秀传统文化的挖掘与学习研究，增强民族自信与文化自信。加强了美术学习与生活的密切关联，重在了解美术学习对于美化生活的重要意义。
通过新课标的学习分享，我更加理解了新课程标准的要求。通过大家的感悟分享，在探索艺术学科核心素养的真谛与培养途径的同时，也让我们更加明晰了当前的艺术教育的发展形势以及肩上的责任。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。作为美术教师的我，在以后的教学工作中，也将不断研读新课标，践行新理念，努力提升业务能力，为促进学生的全面发展保驾护航。
通过新课标学习分享会的开展，我对美术课程标准有了一定的认识，同时也为今后如何上好美术课指明了明确的方向。令我感触最深的改变一是从单纯的美术技能训练到美术的人文教育，二是培养学生的自主探究学习能力。美术课是对学生进行美育教育的重要途径，始终坚持以美育人的教育理念。作为当代的美术教师，我们应该提升自身的价值，不断改进教育教学方法，提高专业技术，更好地去为美术教育而努力，做出自己应有的贡献，在今后的美术教学中，更扎实地落实新课程标准。
《2023年艺术课程标准》的提出使义务教育阶段的美术课程步入核心素养的时代。新课标以立德树人为根本任务，坚持以美育人，重视艺术感知和情感体验，突出课程综合性，强调学科融合与跨学科教学。
核心素养是这次新课标的关键，其重点指向过程，关注学生在学习过程中的体悟，而非结果导向。课程中的学习任务着重于学科内设计的严谨和连贯、跨学科设计的可迁移性、超越学校设计的真实性与可操作性、过程设计确保师生共同参与。考察核心素养通过学生的艺术积累与理解、艺术实践创造能力以及多维的思维能力。
新课标的四个核心素养相辅相成。其中，审美感知是基础，使学生能够感知体验艺术美、自然美、生活美、社会美；艺术表现是必备能力，能够运用独特的艺术语言进行表达与交流；创意实践是创新意识和创造能力的集中体现，感受和理解我国深厚的文化底蕴和党的百年奋斗重大成就，坚定文化自信；文化理解是正确价值观引领审美感知、艺术表现和创意实践，了解地区民族和国家的历史与文化传统，理解文化与构建人类命运共同体的关系，学会尊重、理解与包容。
现代问题的复杂性，以及发展所需的创新性促使学生需具备全面的问题解决能力，所以跨学科的综合性学习，对于美术教育来说势在必行。那么该如何使学生获得跨学科的知识便指向以下几点：学习跨学科迁移中的关键概念或“大概念”；学习理解跨学科概念之间的相互联系；通过主题学习联系不同学科；通过合并学科或创建新学科来组织与促进；以项目式学习为基础，促进跨学科的研究。
新版美术课程标准的发布，可以说让教育者非常激动。美术教学本身就是一个很特殊的教学领域，新课程改革下的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是关注学生的自我发展、社会交往、文化学习，基于学科核心素养的本位美术教学是课程改革进入新时期的标志。
精心耕读这一百多页的细则，不难发现，新版较之老版的修订之大。以美术鉴赏为例，从审美角度看，美术欣赏课程，学生面对的都是图像信息，而不是文本信息，所有要解决的问题都要从图像入手。因观念、维度、材料和技法等差异，图像会呈现不同的形式和风格。图像会因为形式美原理的运用，呈现出不同的审美特征和品味。图像受不同文化的影响，包含丰富的文化信息，能反映不同时代和民族的文化特征。所以说，美术鉴赏教学活动现在的学习内容、方式均和过去有所不同。经典的美术作品，是人类文明的优秀成果，若学生对于经典美术作品的鉴赏没有任何感受或者不强烈，则会减弱甚至失去美术学科以美育人、以德树人的意义。
以上仅是我在学习过程中萌生的一点思考，对于新课标的研读还在继续，愿我的学与思给我的美育教学带来更科学、更前沿的指引。
在美术课堂上，当老师命题让学生进行绘画创作的时候，经常会有学生说：“我老想不出该画什么才好”“太难了”“还是照抄课本上的吧”……出现这种状况，原因就是让学生长期临摹，缺乏想象力和创造力的训练，长久下去，只会使学生发展成墨守成规的习惯性思维。在美术课堂，失去了释放情感和自我表现的空间却着重在每节课知识点的记忆和掌握，让学生觉得美术的知识点比语文的背诵还难理解，失去了对美术的兴趣和热爱。
而通过对义务教育艺术课程方案的阅读，让我有了更多更新的认识和理解。让我看到我们新的艺术课程方案是坚持以美育人、重视艺术体验、突出课程综合，艺术教育以形象的力量与美的境界促进人的审美和人文素养的提升。我的感悟如下：
一、适应学生的发展
根据学生的身心发展水平，分为了美术学习的四个阶段：第一学段1-2级；第二学段：3-4年级；第三学段：5-6年级；第四学段：7-9年级，对于不同年龄的孩子，适合不同的学习阶段，在美术方面的情意特征、认知水平和实践能力也截然不同。这样为全面的艺术基础知识和基本技能奠定基础，在高段也可以很好的衔接高中的教学。
二、要选择符合学生个体身心发展的阶段性和不平衡性特点的教学内容。
他们在年龄、性格、修养、阅历、生活环境、作画能力等方面都有着不同的特点，这就造成了学生思维方式和作业面貌的复杂性和丰富性，学习过程中难免流露出年龄阶段中各种各样的问题。教学内容的设计，就要针对这些实际情况和特点，设计好分层次的指导方法，不同层次的学生采用不同的方法来对待，因材施教，使之顺应其成长规律，符合不同学生的发展需要，以利于他们智力的开发和技能提高。
三、要选择有利于激发学生求知欲，触动学生好奇心，调动学习积极性和主动性的教学内容。
培根说：“好奇是知识的萌芽”。因此，教学内容应力求构思新颖，趣味性强，能充分能调动和激发学生学习积极性和主动性，利于培养和保护学生学习兴趣和信心；运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。兴趣是最好的老师，是成功的一半。教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。教师要精心选编内容，改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一化状态；利用丰富多样的现代化教学设施和技术条件，强化学习内容的启发性与趣味性，以适应新时代发展的要求。
四、要选择有利于培养学生发散性思维的内容。
课业的布置要具有灵活性，给学生以充分发挥想象的空间。若使每个学生画出一样的画，或呈现同样的风格，是创造的大忌；应引导学生沿着不同的途径，突破传统思维习惯和模式，产生大量的变异见解，有意识地促使学生从多方位、多角度地思维操作，以培养学生发散思维的能力；如在课业训练中，就不能仅限于单一地模仿或照抄自然的训练，模仿作为基础训练固然重要，但离开思考总结地一味模仿，很容易导致学生陷于僵死的思维状态，使作业单一、乏味、缺少生机，甚至阻碍学生创造意识的发展。教师在课堂上要训练学生的发散思维，采用“一问多思”、“一题多种表现”等方法来教学。
通过学习，我更加深刻的了解到新课程中提出的发展性评价对于教学的作用，多元评价的原则与方法，以及在新的教学评价指导下学习方式的变革方向。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。愿在新课标的引领下，我们的教育将向着更高更好的方向前进！
2023年版的义务教育艺术课程标准涵盖了音乐、美术、舞蹈（含戏曲）、影视（含数字媒体）5个学科，以学习任务为抓手，有机整合学习内容，构建一体化的内容体系。艺术课标标准以艺术核心素养为导向，重点解决了艺术课程培养什么样的人？义务教育阶段艺术课程目标是为面向全体学生制定。不是以专业的艺术技能为核心，也不是为面向少数的特长生而定。更多的是面向全体学生的发展、理解、创造而定。艺术培养的过程侧重学生的自主探究和自我体验，更多地依靠学生自身在艺术实践中的摸索、积累和体悟。
从美术学科来看，新课标里明确提高了艺术学科的比例，我们作为未来的美术老师，应该看清背后的含义。我们应该弄清楚我们的定位，我们应该做什么，应该教什么，学生应该怎么学。不能简单的理解为，美术地位变高了，我们与传统的语文、数学、英语的主科一样，我们要与传统的主科老师争锋。基于尹少淳老师对新课标作出的解读：“音乐、美术学科不可被消解，要保证这两根支撑中国艺术教育大厦的大柱子不倒，同时新三科缠绕其上，最终呈现出融通、跨学科的效果。艺术新课标既有大综合，也有小综合。”我认为，美术老师应该在做好本职工作的前提下，积极向其他艺术学科学习、取经。老师应该构建的是“未来”课堂，而不在是单一的传统课堂。美术课堂不仅要有学科内的深度，也要有学科间的广度。
全国美术教师齐聚云空间，一起聆听艺术教育界的专家与学者关于《九年义务教育美术新课标的解读与回应学术研讨会》，四个小时的学习，让我感受到了美育迎来了百年未遇之大变革。最大的亮点是美术与音乐学科综合为艺术课程，重在培养学生的整合创新、开拓贯通和跨域转换的多种能力，促进学生的全面发展。从美术学科看本次艺术新课标改革，让我印象最深刻的是以下几点：
1、艺术核心素养的变化。从以前的五大核心素养：图像识读、美术表现、创意实践、审美判断、文化理解，综合成为义务教育阶段艺术四大核心素养：审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解。从这次综合的核心素养变化中，我们可以感知到“图像识读”融合在了“审美感知”里，并把审美感知放在了第一位，更能体会到艺术课程是更加注重学的审美修养，注重学生活动参与的过程，关注学生在其培养过程中的体悟而非结果导向。
2、学科融合和跨学科教学是艺术新课程最大亮点，是国际教育大趋势。我们不能只关注本国的艺术教育，还要和国际接轨，既有民族也放眼世界。知识发展就是经历了“综合—学科—综合”之路，知识的多样性和复杂性，决定了不能一个学科单打独斗，需要综合与跨学科教学。这次的艺术课程强调音乐、美术学科仍然是中国艺术教育的支柱，并增加了戏剧、舞蹈和影视学科，丰富了艺术修养，完善学生人格魅力。
3、“新三科”的出现对现有艺术老师教学技能新挑战。戏剧、舞蹈、影视新三科的出现，对于从教26年的我无疑是一个新挑战，在学习讲座之时，我不断反思自己身上是否具有这三项技能与知识？我还能胜任新艺术课程的工作吗？我想我不会跳但可以推荐名人的舞蹈进行分析，我不会表演但可以理出相关知识进行教学，我不会唱但可以通过网络云端请名师点拨。“新三科”的出现将推进音乐、美术教师的终身大学习。
这次关于艺术课程的学术研讨会，让我深刻体会到了美育将迎来一场新挑战、新征程。我们挑战的不仅是艺术新课程的教学内容与模式，更要努力向着合作型教师、创新型教师不断提升自己的能力和素养，才能适应教育的发展，满足学生多样性的艺术追求与修养，努力做到成为合格的艺术课程新教师。
在新课程理念中提出：要重视学生在学习过程中的艺术感知及情感体验，激发学生参与艺术活动的兴趣和热情，使学生在欣赏、表现、创造、联系融合的过程中，形成丰富、健康的审美情趣；强调艺术课程的实践导向，使学生在以艺术体验为核心的多样化实践中，提高艺术素养和创造能力。这就需要我们在课前做好细致地安排，精心设计艺术实践活动。新的美术课给教师提出了更高的要求，加入了更多小组合作，让学生自己在合作中学到新知识。要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。课堂上做一些改变，学生在一个轻松、活泼的情境中，才会乐于尝试，在不知不觉中学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放，同时，他们的个性化创意得到了体现和展示，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。这需要老师在尊重、关心、爱护、欣赏学生的前提下，才会达到预期效果。
今天，我们进行了音美组教师对新课程标准学习心得分享会，我感触颇多。此次新课程标准就是我们的指挥棒，新课程标准的制定不仅影响着我们学生的教育，它也会牵连到我们教师的发展、教师素养等一系列的问题。希望我们能够及时地把新课程标准的信息，了解到，解读到，并进行现身说法，第一时间运用到我们的教学中。在之后的教学中，我们也将进一步研讨与实践，为学生提供更优质的课程。
从2023年版义务教育美术课程标准（下文称为旧课标）到2023年版艺术课程标准（下文称为新课标）的印发，本文尝试窥得一些“具体改变”的线索。
一、新课标更加注重学科横向连接，学段纵向连接
相比旧课标而言，新课标加强学科横向连接，以音乐和美术为主线，多学科融合为辅线，在学习任务群中培养学生如何解决问题的能力，扩宽学生学习知识的广度；加强学段纵向连接，新课标的学段划分更符合学生的基础，加强学段之间的连接，尤其在第四学段选修课程中，与高中模块课程产生了一定的连接关系，增强了学生深度学习的能力。
二、新课标更好的搭建学科持续理解的支架
（一）从艺术实践来看，新课标有更清晰的美术模块划分。以欣赏。评述为例，将身边的美术、中国美术赏析、世界美术赏析、中外美术简史四类学习内容结合。更加具有可操作性，也为教师合理运用教材资源指明了方向。
（二）从学习内容来看，新课标以学习内容也就是学习任务群的方式，注重学生的思维习惯和方式的养成，将学生持续理解的主线对应于学生的审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解。以下图为例，橙色部分的学习内容将对应欣赏。评述，从任务群的方式出发，学生从第一学段欣赏身边的美，第二学段感受中外美术的魅力，第三学段领略世界美术的多样性，第四学段概览中外美术史。学生从第一学段养成审美感知的思维习惯，并贯穿于整个义务教育的美术课堂中，在驱动性任务中引导对美术的感知能力的持续理解，这样的持续理解恰是艺术核心素养的必备要求。
三、新课标更详细的任务要求，为教师落地实施提供了建议。
相比旧课标的目标、学习活动建议、评价要点而言，新课标将学习任务分为内容要求和学业要求，视点集中于“教学目标”和“评价方向”。内容要求详尽的阐述了每一个学习任务的侧重点，对于教师设立明确的教学目标及教学重点提供了建议；学业要求则为教师评价要点给予了参考。教师在教学设计中不会偏离课标，而是以教学设计实际落地课标。
2023年版《义务教育艺术课标》与2023年版《义务教育美术课程标准》对比，在诸多方面有所不同和增加，新课标更加强调素养指引、问题导向、情境创设，辅助学生的综合全面发展，主要在以下几个方面发生变化：
一、艺术核心素养贯穿始终，注重学生素养提升。艺术课标中提出义务教育阶段艺术课程的核心素养确定为：审美感知、艺术表现、创意实践与文化理解，标志着初中美术课程也正式跨入核心素养时代。并且提出在课程的设计思路中要聚焦核心素养，组织课程内容；课程目标的设置上关注核心素养，课程的内容选择与评价量规都与核心素养密不可分，形成由“核心素养—美术学科总目标—美术学科分段目标—美术学科课程目标”的递进。
二、改变课程设置安排，注重知识与学段衔接。首先艺术课标由音乐、美术、舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）课程组成，五门学科共同组成艺术学科；同时在8~9年级的课程安排上，引导学生在五门学科中选择2门进行学习，更好地与高中模块课相衔接。
三、任务驱动的目标设置，注重学生的真实生活情境。新课标的课程实施建议中提出：“设计与学生经验、社会现实和当地文化资源相关联的情境与任务”，意图通过更多的真实性任务、任务驱动的方式，让学生在学习过程中结合身边的事件、结合现实生活营造身临其境的学习氛围，在真实情境的任务创设中促进学生对知识的理解与迁移。
四、学科内容选择更融合，注重知识的有机整合。新课标的教学建议中提出要重视知识的内在关联，加强教学内容有机整合，将教学内容有机整合起来，提倡将美术学科内部知识的融合、与其他姊妹学科知识融合、与社会学科知识融合，通过将知识进行整合能够促使学生对知识进行整体联系和建构，并形成深层次联结，实现从知识、技能的掌握到意义建构的发展，提升综合解决解决问题的能力。
五、评价层级提升，注重素养导向的评价方式。2023年版的美术课标中的评价建议更多的关注于课程的评价，关注美术学科的评价，而2023年新版艺术课标在教学评价中提出坚持素养导向、坚持以评促学，这种评价一方面关注学生掌握艺术知识、技能的情况，另一方面要重视学生整体的素养，为学生价值观、必备品格、关键能力的发展“保驾护航”。
今天的线上教师分享，我收获颇多。线上新课标的分享交流，助力了艺术教师的成长，力推新课标入脑入心。研讨会上，教师们集智共研，将自己的所思所想所悟积极地分享给大家。教师们边学边记，认真学习新课程标准对自己学科的重要意义和实施方案，力求精益求精。新标准、新开始，更需教师们不断学习、反思和总结。我们将时刻紧随新课程标准的要求，秉承着“以生为本”的教育理念，不忘初心，砥砺前行！
今年的4月21号，教育部印发了2023义务教育课程标准，新标准将从今年九月份开始实施，同时也将影射未来十年的教育升学考试。在今年的新课标中，艺术课占总课时比例9%-11%，与旧课标的占比保持一致，但它的地位和丰富性却有了很大的提高。
现行义务教育课程方案和课程标准分别于2001年2023年制定印发，在引导和推动教育教学改革方面发挥了重要作用，但还存在一些与新形势、新要求不相适应的地方，因此需要进一步的完善。新课标聚焦核心素养，重视青少年价值观、必备品格和关键能力的培养，关注艺术与其他学科、生活、社会、科技等的关联性，加强跨学科教学，重视青少年综合能力的培养，以适应未来社会的发展。修订后的课程标准主要变化包括：
一、强化课程育人导向。以核心素养为导向，培养学生的必备品格和关键能力。
二、优化课程设置内容结构。课程结构将以音乐，美术为主线，融入更多艺术课程内容。
三、研制学业质量标准。依据核心素养发展水平，结合课程内容，新课标整体规划不同阶段青少年学业成就的具体表现，明确学到什么程度，引导和帮助教师把握教学深度与广度。
四、增强指导性。新课标教学方式更加多元，围绕核心素养和开展项目式、问题式、主题式等多种形式的学习方式。
五、加强学段衔接。新课标为不同年龄段青少年的美术教育设置了不同的课程目标，强调教学应符合青少年接受能力的设计思路，体现了学习目标的连续性和间接性。
那么新课标对教师的教学能力提出了哪些新要求呢？面对新课标教学的核心素养、跨学科融合、任务驱动、大概念引领、学业质量标准这些特征，我们应当提升我们的美术素养、跨学科素养、美术知识技能等等，不断学习，摸索出经验，逐渐去适应新课标下美术教学的要求。
新修订的义务教育课程描绘了育人蓝图，增强了思想性，系统融入习近平新时代中国特色社会主义思想，强化社会主义先进文化、革命文化、中华优秀传统文化等方面的教育；增强了科学性，遵循学生认知规律，注重与学生生活、社会实际的联系；增强了时代性，注重体现马克思主义中国化最新成果，反映经济社会发展新变化、科学技术进步新成果；增强了整体性，注重学段纵向衔接、学科横向配合；增强了指导性，加强了课程实施指导，做到好用管用。为义务教育优质均衡、高质量发展提供了有力支撑。
我们作为老师，研读新课标，对比新老直接的变化，要认真学习与研读。
一线教师作为课标精神落地的最后一公里的领跑者，往往表现出极度冷静，有时就像惰性气体，是因为课标的精神需要理解，更需要运用，如何应用到教学实际中，需要长时间的持续努力。课程标准是时代的选择，也是集体的智慧，是对这个时代的育人目标的路径选择。课程标准就像铁轨，教科书就像列车，教师就是驾驶列车在铁轨上运行的人，学生就是跟着教师学习驾驶技术的，教师的驾驶技术是关键一环。
本次新课标优化了艺术教育在整体育人中的比重，艺术类课程始终坚持以美育人的教育理念，在授课的过程中重视艺术体验，培养学生的艺术素养和审美能力。现代心理学的研究表明，4-6岁的儿童通常都是凭借事物的形状、颜色、声音和动作来思维的，他们运用感官探索自己周围的世界，而且对自己的感觉器官能接触到的物质材料充满了好奇心，一直到15岁都是孩子想象力、创造力、综合思维能力开发的黄金时期。正因为如此，少儿美术教育给孩子们提供了广阔的天地。少儿美术教育具有丰富多彩的色彩，形状和结构材料。儿童通过美术活动，可以随心所欲地运用多种多样的材料充分表现他们对周围生活的感受和认识。所以，实践证明，少儿美术教育活动是对儿童实施德、智、体、美、劳全面发展教育的理想活动。
而从小培养儿童对美术的兴趣，让他们掌握简单的美术知识和技能，对将来的学习工作都大有益处，而那种认为儿童学画画会耽误其它学习的观点，无疑违背了儿童的意愿和发展规律，是极端错误的，必须给予纠正。
我们小学美术教育应该注重儿童的身心发展与全面发展，强调热爱美和审美情绪的体验。对于儿童来讲，无论是绘画还是美工制作，都离不开激发他们审美的情绪需要和愉快的情绪体验。因此，正确的实施少儿美术教育，能有效的促进儿童社会情感的发展，有益于他们接受良好的情感教育，有益于改善他们整个学习的性质，并使其积累到一些愉快的学习体验，同时也有助于培养儿童的学习兴趣与学习能力的形成。良好的少儿美术教育能有效地帮助儿童形成积极的个性特征。美术活动能增强儿童对生活的热情，特别极具创造性的活动中，过程还是结果对他来讲都是亲切的和有趣的，会使他们兴奋和向往。美术活动还可以引导儿童建立良好的社会和人际关系，培养他们的交往能力，使之富于同情心，勇于和善于帮助同伴解决困难，摆脱困境，并为同伴的进步和成就而感到愉快。
所以美术活动是对他们实施创造性思维教育的最佳手段。可见，美术教育在于通过儿童创造性的美术活动促进其良好的个性品质的形成，为他们的全面发展奠定良好的基础。而我们作为老师，更要谨记，美术教育是孩子成长道路上不可缺少的一门课，也是孩子形成完整价值体系的重要一环。
相较于2023版美术课程标准，2023版艺术课程标准首先在课程性质方面，保留了人文性和实践性的特点，新增了审美性、情感性和创造性的特点。其中旧版课标中的视觉性、愉悦性特点被涵括于新课标的审美性和情感性特点之中。情感对学习而言十分重要。学习是基于情感、动机、认知的动力性交互作用的影响而产生的。教师应当高度地协调学习者的学习动机与达成感的作用机制。从中不难发现，新课标的课程性质相较于旧版课标，有了更广泛更深刻的内涵，对于我们的艺术课程有了更高的期望和要求。
新课标的课程理念也有了变化。课程内容更加多元化，要求跨学科研究性学习，强化育人导向。重视艺术体验和突出课程综合。新课标的设计思路和课程目标都开始聚焦于核心素养。以核心素养为导向的美术教学，旨在培养学生适应个人终身发展和社会发展需要的正确价值观、必备品格和关键能力。教学设计要着眼于学生的未来，运用多学科知识融合，紧密联系现实生活，培养学生的创造能力。新课标下，教师应坚持问题导向。围绕大概念，设置真实任务问题情景，形成单元化教学，驱动学生的长期的深度的思考和研究。
近日，期待已久的新版艺术课程标准已经印发。细心研读这一百多页的内容让我体会到时代在快速进步的同时，时代下的教改也随之而来。
那么具有国际视野的艺术新课标又为教育界带来了哪些变化呢？以义务阶段美术学科为例：使我感触最深的便是新课标中注重艺术学科间的融合这一指导观点。艺术学科包含了音乐、美术、舞蹈等。在以往的课标中艺术各学科是相互独立存在与教学的，联系较少。而新课标中强调艺术学科整合的概念，艺术教师可参照学习任务进行适当的跨学科教学，一方面拓宽了学生学习知识面，另一方面则提升了教学效率。
此外，耕读新课标的内容也使我倍受启示，我也并为之思考1、新时代下的美术老师应该怎么做？2、美术学科应培养出什么样的学生？首先我认为，老师在教育中的作用可谓是引航者，因此教师在教学过程中应该意识到学生能力的培养不仅仅在当下，目光长远做具有前瞻性的教师是我们应意识到的。其次，在学生的培养方面，新课标强调要重视艺术体验。艺术体验强调的即是“过程”，突显的是学生在学习过程中的感知能力培养。因此应着重注意学生的学习过程与体验，培养出健全、具有良好品格、能独立适应社会具备解决实际问题的人才。
在五四青年节这个特殊的日子里，我有幸聆听了由北京师范大学艺术与传媒学院主办的“美术新课标美育新征程——九年义务教育美术新课标解读与回应学术研讨会”。通过肖向荣、王杰、尹少淳、钱初熹等8位专家教授的专题讲解，让我对新课标的理解更加深入了，更加了解新时代美育工作发展的方向与目标。
与过去的美术课程标准相比，新的艺术课程标准在标题上进行了大的改变，这就意味着艺术教育将进行大的改革，新的课程标准让教师更加注重学科融合，注重文化的渗透，通过文化浸润提升全民的艺术素养，从而达到真正的文化自信。
通过四个小时的学习，我了解了新课标的目标：未来如何培养人？培养什么样的人？为谁培养人？专家为大家指明了教育方向，让我们对美育教育有了新的认知，为下一阶段的美育工作打下了坚实的基础。
此次学习让我对学校美术发展有了新的思考，核心素养、学科融合、过程评价、高质量美育、艺术素养、教师能力等关键词，将成为今后教学活动的主旋律，在今后的教学中我将加强自己的美术技能，努力发展美术课程与教学的综合能力，努力推进美术教育的发展与实施，发展自己，成就学生，以美育人，以文化人。
艺术课程标准（以下简称“课标”）以核心素养为导向，重点解决了“艺术课程培养什么样的人”这一问题，它面向的是全体学生的发展，它指向的是素养养成的过程而非结果，所以新课标与现行的美育思想、理念高度契合。新课标中论述了美术学科的地位和性质：“美术学科是艺术课程的有机组成部分，是培育和发展学生艺术课程核心素养的重要载体。”可见美术在义务教育阶段的重要地位。
一、一致性
课标中的“核心素养-课程总目标-学段目标-四个艺术实践-二十个任务”。即美术学科课程的框架设置，始终保持着一致性。（胡知凡，2023）首先义务教育艺术课程的核心素养确定为：审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解，将原来的“图像识读”融入到“审美感知”，体现了核心素养更加综合和浓缩；其次艺术课程的课程总目标融入了核心素养，美术学科的学段目标又以艺术课程总目标为依据，每个学段的学习任务群又通过任务落实核心素养，体现了层层递进和螺旋上升的趋势；最后四个艺术实践（造型·表现、设计·运用、欣赏·评述、综合·探索）也与美术学科的学段目标相关联。其最终目的都是为了落实核心素养，实现学生的全面发展。
二、具体化
学业质量是以核心素养为导向，与总目标相关联，体现了核心素养的可测、可评的方面，也是核心素养的具体化表现。学业质量清晰明了的规定学生学习之后将“知道什么”（事实）“理解什么”（概念、内涵）“做到什么”（实践）“学会思维方法”并最终实现核心素养的发展。
三、独特性
在逐渐重视学科融合和跨学科的教学实践上，美术学科要以美术学科的独特性引领教学活动，实现共性和个性的结合。由此教师的美术技能作为最根本的、最核心的能力，需要好好掌握，才能贯通和发展别的。